De jaren ’80 zagen Susan Kare de digitale landschap transformeren door haar baanbrekende werk aan de Apple Macintosh, waar ze veel van de iconische symbolen en lettertypen ontwierp die de gebruikersinteractie vormgaven. Nu is ze teruggekomen met een innovatieve nieuwe serie genaamd “Esc Keys,” gepresenteerd in het prestigieuze Asprey Studio in Londen tijdens Frieze London.
Kare’s reis begon in de kunstwereld, waar haar passie voor schilderen en ambachten floreerde. Deze artistieke achtergrond leidde haar naar een onverwachte kans bij Apple, waar ze samenwerkte aan een geheim initiatief dat uiteindelijk resulteerde in het ontwerpen van de beroemde graphics van de Macintosh en het Chicago-lettertype.
De “Esc Keys” collectie herinterpreteert haar pixelart-erfgoed, met speelse ontwerpen zoals een alien-gezicht en een schildpad, prachtig vervaardigd op premium metalen toetsenborden. Deze toetsen kunnen een verscheidenheid aan creatieve uitdrukkingen verbeteren, of ze nu als sieraden worden gedragen, aan de muur worden tentoongesteld of worden geïntegreerd in mechanische toetsenborden. Naast de fysieke stukken heeft Kare ook de digitale sfeer omarmd met NFT’s en Bitcoin Ordinals.
Kare benadrukte de nuances van symbolische representatie en uitte haar verlangen om betekenisvolle ontwerpen te creëren die verder gaan dan clichés. Haar afbeelding van een gieter die een jonge boom verzorgt, kwam bijvoorbeeld naar voren als een doordachte alternatieve weergave van vriendelijkheid. De creatieve filosofie van Kare vat samen dat ze uitkijkt naar het voortzetten van haar verkenning van pixelart in toekomstige projecten. “Esc Keys” zal beschikbaar zijn in het Asprey Studio tot 16 oktober.
Omarm je innerlijke ontwerper: tips en hacks geïnspireerd door de artistieke erfenis van Susan Kare
In de levendige wereld van ontwerp en creativiteit herinneren de bijdragen van Susan Kare aan het digitale tijdperk ons aan de kracht van speelsheid en betekenis in onze dagelijkse omgevingen. Hier zijn enkele tips, life hacks en interessante feiten om je te inspireren, of je nu je ontwerpvaardigheden wilt verbeteren, kunst in je leven wilt integreren, of zelfs de digitale kunstwereld wilt verkennen.
1. Begin met Pixel Art
Kare’s pixelart-erfgoed is een geweldige plek om te beginnen als je geïnteresseerd bent in digitaal ontwerp. Er zijn tal van online tools zoals Piskel, Pixie en Aseprite waarmee je gemakkelijk pixelart kunt maken. Deze stijl moedigt creativiteit aan terwijl het toegankelijk blijft voor beginners.
2. Hergebruik Oude Technologie
Laat je inspireren door Kare’s innovatieve gebruik van toetsenborden. Oude toetsenborden zijn vaak te vinden bij tweedehandswinkels. Je kunt deze omtoveren tot unieke kunstwerken, sieraden of zelfs functionele decoratie. Verwijder gewoon de toetsen en wees creatief met hoe je ze tentoonstelt.
3. Begrijp de Kracht van Symbolen
Symbolen zijn overal, en het begrijpen van hun betekenissen kan je ontwerponderzoek verrijken. Neem de tijd om onderzoek te doen naar de geschiedenis en betekenis achter veel voorkomende symbolen. Bijvoorbeeld, Kare’s gieterontwerp is meer dan alleen een afbeelding; het vertelt een verhaal van groei en verzorging.
4. Verken NFT’s en Digitale Kunstwerken
Met Kare’s stap in de digitale ruimte via NFT’s is het nu het perfecte moment om deze innovatieve medium te verkennen. Platforms zoals OpenSea en Rarible stellen kunstenaars in staat om digitale stukken te creëren, kopen en verkopen. Dit domein ondersteunt niet alleen je artistieke expressie, maar opent ook deuren naar nieuwe publieken.
5. Maak je Eigen Toetsenverzameling
In de geest van “Esc Keys”, overweeg om je eigen set toetsenontwerpen te maken. Gebruik lege toetsen van een toetsenbord of creëer mini-canvasjes geïnspireerd op de pixelart-esthetiek. Dit project kan dienen als een leuk weekendactiviteit en kan op creatieve manieren worden tentoongesteld of gebruikt.
6. Bezoek Lokale Kunst Evenementen
Net zoals Susan Kare haar werk toonde in Asprey Studio tijdens Frieze London, kunnen lokale kunstshows en workshops inspiratie en gemeenschapssteun bieden. Zoek naar aankomende evenementen in jouw omgeving en kom in contact met andere kunstenaars en ontwerpers.
7. Houd een Creatief Journal bij
Het documenteren van je ideeën, schetsen en inspiratie kan een krachtig hulpmiddel voor groei zijn. Deze praktijk stelt je in staat om na te denken over je voortgang, je stijl te verfijnen en in de loop van de tijd je ontwerpphilosofie te ontwikkelen.
Interessant Feit:
Wist je dat Susan Kare aanvankelijk als grafisch ontwerper in de kunstwereld werkte voordat ze haar baanbrekende werk bij Apple deed? Haar overgang van traditionele kunst naar digitaal, die de weg vrijmaakte voor toekomstige ontwerpers, laat de naadloze combinatie van creativiteit en technologie zien.
Door deze tips te omarmen en te experimenteren met je eigen artistieke inspanningen, kun je je creativiteit kanaliseren op manieren die de essentie van Susan Kare’s werk weergeven. Of je nu pixelart ontwerpt, oude materialen hergebruikt of digitale platforms verkent, er is een wereld van creativiteit die op je wacht om ontdekt te worden.
Voor meer inspiratie, bezoek Asprey, waar kunst en ontwerp op innovatieve manieren samenkomen!
The source of the article is from the blog procarsrl.com.ar